蔡健雅唱 紅牛不插電 到中國音樂的故鄉 (圖

11月14日，紅牛不插電堅持做本真音樂到今天，終於來到黃河流域，暨中國傳統音樂的故鄉及傳統文化的根源地帶---河南鄭州。紅牛不插電相比歐美不插電的不同，主要體現在其個性且豐富的文化上。2014年紅牛不插電最大的不同，則在於它最大程度的展現了華語音樂的民族特色，以及音樂的多樣性。除了音樂本身，同時讓歌手做了前所未有的嚐試與改變。

雖然有了上一場對四川民謠《太陽出來喜洋洋》的改編，已經看出TANYA在紅牛不插電的舞台上絕對不可能按常理出牌。來到中國戲曲的根源地帶，免不了要對豫劇有所嚐試。但當豫劇的經典片段《誰說女子不如男》伴奏奏響，唱情歌的TANYA唱上了戲曲，著實驚豔了整個現場。台灣歌手演唱豫劇，紅牛不插電絕對可以說開了當代華語樂壇的先河。而一個歌手如此的敢拚敢唱，蔡健雅的確拚了。戲曲音樂對中國傳統音樂而言，占據了很大的比重，有著深刻內涵和豐富內容。紅牛不插電讓流行歌手來翻唱經典戲曲，不僅新穎接地氣，更能讓產自民間的音樂又回歸於全民。而以不插電的形式去改編它，笛、笙+keyboard、鼓點，二胡、琵琶+吉他的樂手組合，則讓一首最具民族特色的戲曲多了些當代氣質。

除了豫劇的驚豔，TANYA更上演了歐美流行樂的精彩。在unplugged環節，演唱了Rihanna的《umbrella》和lady gaga的代表曲《poker face》。聽慣了TANYA的輕緩情歌，再聽其唱R&B，Hiphop，Rap，才認識到TANYA不同的音域和舞台表現。翻唱的兩首歌到曾登頂美國billboard榜單，歌曲的熱度至今無可替代。對於蔡健雅來說，翻唱該歌曲就已不易，何況要以不插電的形式來改編電子音樂。不同於錄音，不插電的現場有著對歌手的嚴格考驗，與樂隊的配合，在紅牛不插電的舞台上，才能看得到大肆彰顯個性的蔡健雅。

唱了民族的，唱了世界的，當然少不了自己的代表金曲。相比上一場，昨晚的歌單在自己的曲目上新增了《當你離開的時候》、《多少》兩首歌。 將自己作詞作曲的一首舊情歌作為整場演出的第一首歌，可見TANYA對紅牛不插電的音樂屬性有著很深的了解。最真實，最純粹，最直接，坦言不諱說著人類與生俱來的孤寂與物欲，在不插電的舞台上，TANYA就要給出如此的音樂世界。《空白格》、《無底洞》、《紅色高跟鞋》等多首耳熟能詳的代表作再度出現時，同樣的歌，來到不一樣的城市，你卻聽到了它不一樣的風情。而它的改變就體現了紅牛不插電的獨特，因為或許隻有紅牛不插電才能賦予一首歌最具地方特色的文化內涵。

因為台灣的羅大佑、內地的崔健，或許仍然有許多人認為華語最偉大的音樂出現在80、90年代，一個和平、真實、自然的時代，認為今天的流行音樂已到了最壞的時代。實際上，流行音樂的時代，沒有最壞隻有最不同。就像今天的紅牛不插電，不僅讓流行音樂有了不一樣的麵貌，更讓我們重新認識了中國傳統音樂，聽幾段傳統樂曲，重溫幾首經典，真正的傳揚了中國音樂的傳統文化。而與像蔡健雅等代表性歌手的合作，則呈現了不僅代表於一種曲風一首歌，更代表了一種民族情懷的不插電異彩。